Архив за месяц Январь, 2010

Сегодня с утра было относительно тепло — всего-то минус 22. Фостермобиль у нас, хвала Вселенской Энергии, с честью выдержал адовые морозы, поэтому такая температура воздуха была для него семечками. На улицах маломашинно. По моим прикидкам, не было трети или даже половины привычного трафика. Очень приятно ездилось, в общем. С другой же стороны, во второй половине дня народ, видимо, свои тачечки оживил, и к вечеру уже наблюдалась если не привычная движуха, то что-то похожее на неё.

На перекрёстке Тельмана — Карла Маркса, весьма утомительном для тех, кто в часы пик поворачивает со стороны К. Маркса налево, сегодня меня и ещё три тачки, поворачивавших в сторону республиканского УГИБДД, пропустил чувак на авто российского производства с нанесённым на дверь логотипом Управления судебных приставов Хакасии, ехавший от «Палалара» на «нашу» улицу. Обычно на таких перекрёстках пропускают одну, ну, две машины — остальные ждут либо возможности для проезда, либо очередного такого добренького водителя. А тут три.

Я уже как-то писал о положительном опыте общения с судебными приставами. Очередной случай взаимодействия с ними, теперь уже на дороге, показал, что нормальные там люди работают.

Во всех легальных профессиях и работах есть хорошие и плохие ребята. Не надо демонизировать профессии целиком.

А теперь — по поводу пробок в Абакане. Всё больше и больше машин. Вот правда — с ужасом думаю, что будет с городом через 5 лет. Уже сейчас потихоньку семьи обзаводятся вторыми, особенно зажиточные — и третьими авто. Даже если у кого-то дом за городом с гаражом на все эти машины, то ведь днём всё равно жёны приезжают красить ногти в Абакан, а мужчины — работать. Парковки в центре проблематично расширять — за счёт какой площади это делать? Только за счёт газонов и деревьев, то есть — не выход. Можно было бы «перенести» культурно-деловой центр в другую часть столицы Хакасии с грамотным планированием парковочных мест и улиц. Но, опять же, где? Абакан территориально не резиновый, уже сейчас есть проблемы с новыми строительными площадками для домов.

И я знаю, кстати, за счёт кого можно чуть сбавить градус автонапряжённости. Необходимо ввести полный запрет на пользование транспортными средствами для неработающих (за исключением матерей маленьких детей, инвалидов и т.д.). Тут главный удар планируется по всей этой позолоченной тунеядствующей молодёжи, которая учится в институтах, не работает и понтуется наличием тачки перед сверстниками. Будет повод устроиться на работу, приносить пользу государству, по крайней мере.

Явный запрет на покупку второго-третьего авто, думаю, не поможет построению счастливого общества. Как и чудовищный размер ежегодного транспортного налог на любой купленный автомобиль. Когда-то давно я провокационно заявлял — необходимо запретить пользование автомобилями и мотоциклами и разрешить только тем, кто использует их непосредственно во время работы (всякие торговые представители, таксисты и прочие). А всем остальным пересесть на велосипеды. Разумеется, это чушь, зимой без машины добираться до работы довольно тяжело. Но для других небольших городов, разумеется, не с абаканским, а с более щадящим климатом, вполне такой вариант подойдёт.

А вы какое видите решение проблемы с пробками?

P.S. А ещё, чтобы лучше познать мир и людей, можно подучить языки за рубежом. Выучили язык — и уже лучше понимаете людей соответствующей нации.

По аналогии с «включить дурака» придумал новое словосочетание для своего словаря. По итогам наблюдения за комментатором местных уютных бложиков под ником Тынс, разумеется.

Включить тынс — участвуя в дискуссии, ввергнуть в ступор собеседника, зачинщика беседы вопросами не по теме, до тех пор, пока объект не выйдет из себя. Применяется из человеконенавистнических, корыстных, праздных побуждений, а также иных интересов. Используется также мизантропами, троллями и прочими от простой скуки.

Тынс! И этот готов.
Не глупи, используй эффект тынс.
Включи тынс, повысь градус беседы.

Пришёл на работу, купил пару пирожков с сосиской и картошкой. Возникло желание взять к чаю упаковку под названием «Snickers. 5 snack size». В ней пять маленьких сникерсов по 42 грамма. Съел за один присест. А ведь на упаковке написано: «Твой недельный запас». Не понимаю, как их можно неделю на неделю растянуть, когда эти 210 грамм за раз съедаются.

Короче, я к чему. Мне хорошо и как-то чересчур прельстиво.

В клубе отцов-блогеров хакаснета прибавление в виде нового члена — Валерия. Юля Шибанова родила девочку Яну. Яна Валерьевна, расти большой, не пей пиво!

Посмотрел дебютную картину 38-летнего режиссёра Дункана Джонса «Луна 2112».

Астронавт Сэм Белл работает на корпорацию «Лунар», которая добывает на спутнике Земли газ, покрывающий нужды землян в энергии. Его трёхлетний контакт подходит к концу, скоро астронавту возвращаться домой, где его ждут жена и дочь. До вылета две недели, и Сэм занимается своей рутинной работой — чинит харвестеры, добывающие газ, следит за состоянием станции. Компанию Беллу составляет умный робот-манипулятор, который готовит пищу и выполняет черновые обязанности. В один из очередных визитов на поверхность Луны Сэм попадает в аварию на своём транспорте, а очухиваясь, видит как две капли воды похожего на него мужчину. «Что за херь?», — думает Сэм и пытается разобраться во всём.

Давайте для начала отмечу, что бюджет фильма — 5 млн долларов, что для фантастического фильма, действие которого происходит на «Луне», копейки. Второе, что надо отметить — «Луна 2112» — это «кино не для всех». И сначала немного поругаем за те моменты, которые отпугнут массы. «Луна 2112», по-хорошему, больше похожа на часть сериала, качественного, но сериала — не в обиду режиссёру Джонсу, конечно, но это не комплимент.

Предвкушая просмотр «Луны», я надеялся на нечто принципиально новое. А тут этого нового… Актёрская игра — нормально, но ждёшь большего, декорации — просто на уровне, ничего выдающегося. Концовка явно подкачала. Словом, фильму не хватило бюджета и нормального актёра на главную роль. Сэм Рокуэлл не вывозит, хотя в концовке в эпизодах ничего так смотрится.

Атмосфера — что есть, то есть. Но если в кадре почти всегда только один человек и его робот, то она само собой возникает. История Сэма Белла — да, хорошая. Но здесь очень мало движухи. Посмотрите лучше, «Остров» со Скарлетт Йоханссон, если вы не питаете особого интереса к неспешной космической теме. Там, по сути, о том же и намного лучше. И вообще, «Луна 2112» оставляет после просмотра ощущение пустоты.

С другой же стороны, явно видно, какие эмоции хотел вызвать режиссёр, и он их вызывает. И это очень хорошее субботнее кино про Луну и (censored) за 5 млн долларов. Это фильм для субботы. Не для пятницы, когда лучше смотреть что-нибудь забойное. И не для воскресенья, когда смотреть надо что-нибудь весёлое, позитивное, настраивающее на рабочую неделю. А именно для субботы, как и все драмы и ужасы. Кроме того, самая сильная, пожалуй, штука в «Луне» — музыкальное оформление. Прямо вот всё в тему.

Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме…

Оценка: 7 из 10

P.S. Мой корешок Zlayer любит концерты всяких металлистов и был бы рад заиметь презент — билеты концерт metallica 2010. А вот Шибаон наверняка возрадуется получить билеты на концерт рамштайн в москве. Популярная немецкая команда также в следующем году посетит столицу России.

Издатели компьютерных игр, кинопроизводители и музыкальные компании давно борются с пиратством. Пользователи торрентов, различных файлообменников и пираты, выпускающие на дешёвых болванках игры, фильмы и музыку, отнимают немалую долю доходов у киностудий. Думаю, потери фильмопроизводителей в России могут достигать 50-60%. И здесь есть ряд интересных моментов, связанных с целесообразностью использования пиратской продукции. Касаются они как фильмов и музыки, так и игр, но чтобы их осветить, надо подробнее остановиться на первых двух видах развлечений.

В кино для конечного российского обычного зрителя критичны следующие параметры — качество фильма и его перевод. Скачанный из торрент-сетей кинопродукт отличается от купленного лицензионного диска только тем, что во втором случае клиент может преисполниться гордостью, что даёт производителю фильма часть своих кровных, не нарушает закон, а также нередко получает дополнительные материалы к фильму. То есть непосредственно качество главного продукта — фильма — неизменно, что в торрент-сетях, что на лицензионном диске. С музыкой всё ещё проще, как вы понимаете.

Ситуация с играми, я бы сказал, кардинально отличается от той, что сложилась на рынке кинооборота. Производители компьютерных игр, по-моему, сговорились и намеренно сократили расходы на тестеров. Шутка, конечно, но ситуация действительно неприятная — на рынок нередко вываливается сырой продукт, который лечится выходящими вскоре после выхода игры многочисленными патчами. Чем отличается покупатель лицензионного диска (или электронной версии игры) от торрентщика-пирата?

Во-первых, он избавлен от танцев с бубнами при попытке установить игру. Те, кто пользуются нелицензионными играми, знают, что надо ставить всякие заплатки, «таблетки», искать ключи. Короче, извращаться. Чтобы потом по неосторожности скачать свежевышедший патч и узнать, что в пиратской версии он работать не будет. Либо будет, но после проделывания новых танцев с бубнами. Я не знаю, как при этом можно получать удовольствие от игры, поэтому всегда покупаю легальные диски — стоят ли они 300 рублей или 1 с лишним тысячу. Игры дарят удовольствие порой на месяцы, за это не жалко столько отдать, учитывая, что один поход в питейное заведение обходится минимум в полтыщи.

Во-вторых, вы получаете доступ к официальным серверам для игры по сети. А официальные серверы с игроками со всего мира — это не то локальное говно с ущербными задротами, днями сидящими за играми и наращивающими непонятно для чего свой опыт. То есть я прекрасно понимаю, когда это занятие для людей становится киберспортом, когда они участвуют в соревнованиях и борются за призы. Не понимаю лишь, когда это превращается в аццкий фетиш с унижениями юных игроков. Если взять за основу реальную жизнь, то можно привести в пример футбол — когда собираются вот так разномастно из совершенно разных компаний и рубятся между собой незнакомые люди с разным уровнем мастерства. Чтобы дрочить кого-то словами и фразами — «пидорас», «мудило ебанае смотри куда стреляешш!!!!!!» (реально слышал даже на официальных сибирских серверах) — кого-то в такой ситуации, когда игра идёт на интерес, надо быть полным уебаном. Но таковых в игровых сообществах хватает. При этом больше вероятность встретить их, разумеется, среди неготовых платить за легальные игры.

В-третьих, и это самое главное. В определённый момент создатели игр подошли к осознанию того, что существующие меры защиты, работающие на компьютере пользователя с проверкой диска, не отвечают требованиям: их тоже можно взломать; пользователи лицензионного ПО жалуются на то, что перед каждым запуском игры приходится проходить процедуру проверки диска; плюс стоны покупателей, которые недоумевают — за каким-таким макаром игра, которая установилась на жёсткий диск и весит 5-15 Гб, требует ещё и постоянного обращения к DVD.

В итоге машина игростроения начала крутиться-вертеться в поисках ответа. Гигантская доля интернет-пользователей (в России, например, количество пользователей, хотя бы раз в месяц пользующихся интернетом, приблизилась к отметке в 50%, а в Европе и США этот показатель перевалил за 60%) натолкнула на очевидное решение — необходимо делать активацию с запросом по интернету ключа, размещенного в коробке с игрой и привязкой к конкретному компьютеру. Сначала это были редкие, куцые и убогие системы — активировав игру, от пользователя зачем-то всё равно требовали вставить диск. Кроме того, сервисы активации были разрознены — компании изобретали велосипед и у каждого была своя активационная система. То есть игровые компании облегчили жизнь себе за счёт пользователей. Но нарастающий гнев игроков, которые требовали убрать этот ущербный барьер, сделал своё дело.

Наконец, игровая индустрия перешла к замечательной новации — системе Steam, разработанной компанией Valve. Я не буду описывать, как она развивалась и как победила своих конкурентов. Достаточно отметить, что в конце 2008-2009 года, сама версия Steam стала именно такой, какой нужно. Итак, в чём её суть? Steam — это не столько система по борьбе с пиратством, ограничитель, сколько программа для онлайн-продаж электронных версий игр. Таким образом, разработчики игр перестают нуждаться в издателе, который будет штамповать красивые коробки с DVD. Теперь они могут достучаться до пользователя через систему-посредника — Steam.

В системе также заводятся сведения обо всех установленных у вас играх, которые связаны со Steam. То есть даже если вы купили игру в магазине, то вам может потребоваться активация именно через Steam, если издатель игры подписал договор со «Стим». Активировав игру в этой системе, вы получаете доступ к бесплатным патчам, бесплатным или платным дополнениям к играм, играть на официальных серверах и много чего ещё. Что примечательно — вам не нужно отслеживать, когда вышло обновление игры — «Стим» сам проверяет и закачивает его для вас. Всё это недоступно пиратам (или доступно особенно продвинутым;)).

Игровая индустрия нащупала именно тот путь борьбы с нелегальным распространением своей продукции, который является самым очевидным. Она дала те преимущества, в которых реально нуждается юзер. Разработчики Steam объявляли, что скоро начнут продажи музыки и фильмов через систему, но пока это не случилось. Впрочем, это станет реальностью, никаких сомнений нет. И возникает вопрос — а что, собственно говоря, может предложить кино- и музыкальная индустрия людям, чтобы уговорить их соблюдать закон?

Сдаётся мне, что процесс подготовки кинопродукта сильно изменится. Будут тщательно готовить не только сам проект — фильм, но и список дополнительных материалов к нему, которые и будут доступны легальным пользователям цифровых сетей распространения. С актёрами и режиссёрами в обязательном порядке будут оговариваться условия передачи приветов Steam-сообществу, интервью, дополнительные фишки. Каждому покупателю фильма будет высылаться какой-нибудь тематический сувенир. И очень-очень-очень много чего ещё предстоит придумывать господам. Думаю, что создатели «Аватара» были бы не прочь получить не 2 млрд баксов от сборов, а, скажем, 4, за счёт продуманной кампании в Steam. Короче, им, этим киномонстрам, предстоит провести небольшую революцию, которая прошла в игровой индустрии. Аналогичные процессы будут наблюдаться и в музыке.

Цифровые легальные сети распространения с кучей дополнительных сюрпризов, с приятной средой общения — вот что спасёт производителей интеллектуального продукта от пиратства. Думаю, что не за горами и частичный переход книг в Steam. Раскрученные авторы смогут продавать главы ещё не вышедших книг, а нераскрученные — за копейки — находить своих читателей, чтобы завоевать аудиторию.

Steam’изация выгодна всем.

Друзья мои, сегодня будет необычная рецензия. Осенью теперь уже прошлого года я посмотрел «Район №9» и очень долго собирался с мыслями относительно рецензии на эту картину. Теперь я понимаю — это Вселенская Энергия меня останавливала. Я должен был дождаться «Аватара». В конце декабря я сходил на премьеру и этого фильма. Влияние данных двух творений на мировую киноиндустрию, по-моему, жутко недооценено. Это «по-моему» я попытаюсь объяснить в следующих десяти абзацах. А начну с «Аватара».

Для начала скажу вот что. «Аватар» — это, несомненно, лучший фильм 2009 года. Для кого-то, наверное, это и лучший фильм пятилетия. Что позволяет называть его таким? Самое главное достоинство «Аватара» — это его эпичность. Это фильм уровня «Властелин колец», «Апокалипто», «Пираты карибского моря» и прочих великих приключенческих кинотворений. Вероятно, фильм побьёт 1,8-миллиарднобаксовый рекорд Кэмероновского же «Титаника», который был снят аж в 97-м году. А теперь, ребятишки, давайте поговорим о всяких разных войнушках, которые развязались вокруг «Аватара».

«Пандора такая красивая! Это рай! Не то, что наша Земля!»
Я увидел качественную красивую картинку из Новой Зеландии, там же снимали и «Властелина колец». А ещё — обилие разной компьютерной графики, которая профессионально вплетена в чисто земное, предполагаю, что новозеландское происхождение и понимание природы Пандоры. Ахи и обмороки зрителей по поводу «красоты» мира свидетельствуют о том, что народ либо очень соскучился по фильмам, где большое внимание уделяется природному антуражу, либо просто тронулся умом. Подобные красоты есть в любом качественном фильме про динозавров, индейцев, властелинов колец и прочих солдатов неудачи. Все вот эти разговоры свидетельствуют о том, что народ ещё соскучился по той самой эпичности. То есть природа, спецэффекты, эпичность в сумме дают «ах, как я хочу туда!». Разумеется, есть какие-то фишки, которые режиссёр просто обязан был воплотить. Это летающие островки (на чём они стоят, или за счёт чего они парят, интересно мне знать, учитывая вроде бы вполне нормальную силу тяготения Пандоры?), немного зверюшек, На’Ви и… и, собственно, всё. А! Ещё такое дерево большое-пребольшое, плюс дерево поменьше с эффектом подсветки, которое для На’Ви является святым и способно переселять души в аватаров и обратно и излечивать.

«Хочу быть На’Ви»
Есть такой слух, пущенный людьми неглупыми, но весьма циничными. Мол, немало зрителей говорили: «Хочу быть На’Ви, они лучше людей». Чтобы хотеть быть На’Ви, вероятно, надо быть жидким лузером, обиженным жизнью и с хреновым несексуальным телом, а также люто ненавидеть людскую природу, и при этом иметь фетиш, образ сверхчеловека в виде синего трёхметрового вытянутого уродца с косичкой. Сомневаюсь, что настолько сумасшедшие и неудачливые люди есть среди читателей. Но, например, можно не хотеть быть На’Ви, а просто ими восторгаться. И тут тоже возникает ряд вопросов. Ребят, помимо чисто физической непривлекательности, у этих инопланетных товарищей тоже не всё в порядке с нравами и характером, в общем-то. Вы поглядите, как встречает морпеха Джейка национальный лидер На’Ви в лице молодого воина! Презрение, грубость, издевательство, и всё остальное, что свойственно землянам. На’Ви — это и есть люди, но отказавшиеся от прогресса. Они не захотели биотуалеты, машины и интернет. У них вместо этого есть косички, которыми можно связываться с соответсвующими волокнами на маленьком святым деревцем или с различными видами животных. Я бы не хотел жить с косичкой и луком, но без интернета, компьютера, машины, работы и просмотра кино. Даже если кино — бездуховный «Аватар».

В интервью «Русскому репортёру» перед показом картины режиссёр Джеймс Кэмерон самонадеянно заявил: «Когда мы смотрим «Аватар», мы хотим быть как прекрасные На’ви — такие грациозные, такие свободные, они живут в единении с природой, уважают ее. Хотим быть такими — ну и ничего страшного! На’ви — это часть нас«. И для полноты картины, чтобы зрители и правда влюбились в На’Ви, старичок Джеймс Кэмерон добавляет сцену фактического расстрела туземцев с луками землянами на боевых вертолётах. И, вы знаете, лично от меня режиссёр не добился сострадания и хотения быть синим долговязым. Сцена-то, на самом деле, должна пробивать на слезу — а нет, не пробивает. И тут мы плавно подходим к теме спецэффектов.

«Спецэффекты рулят»
Бесспорно, это не только то, что сделало картину, но и то, что показывает тупиковость именно такого пути развития кино. Вот возьмём ту же сцену с расстрелом реальными землянами большого дерева и На’Ви с луками. Почему не переживается? Потому что на одном экране — реальные люди и компьютерно-мультяшные псевдолюди-уродцы. Чтобы переживать этим синим аборигенам, аборигены должны быть живые. По-моему, когда ракета попадала рядом с На’Ви, они не падать должны были, а распадаться на «квадратики», как при глюках в компьютерной игре. У них нет настоящих эмоций, в них нет жизни, как бы натужно Кэмерон не лепил из них одушевлённые предметы, уважающие природу. То, что выдают «синенькие» — это не мимика, это набор пластичных движений пикселизированных моделей. Кэмерону в будущих частях «Аватара» стоило бы привести своих На’Ви на уроки актёрского мастерства к пришельцам из «Район №9».

Живое-неживое
Всё дело в том, что чем больше прибыль от производства таких лент, тем большее значение будет иметь приглашение не живых раскрученных актёров с раздутыми гонорарами, а компьютерных бакланов, которые выполнят всё, что скажет режиссёр, и не попросят ни отдельного пятизвёздочного трейлера с джакузи, ни перерыва в съёмках. Ну, и команда послушных невыдающихся актёров будет рядом где-то бегать. Правильно это? Сам же «Аватар» и доказал, что нет. Это разжижение мозгов людей, отучивание их сопереживанию актёрской игре (а взамен подсовывается компьютерная недоигра). Зрителям остаётся пространство для манёвра только в виде «вау». Посмотрите, как красиво падает дерево! (Зрители: «Вау!»). А зацените, как умеет летать Турук-макто! (Зрители: «Вау!»). К примеру, в «Крепком орешке 4» много взрывов и бадабумов. Но ведь там есть старикан Брюс Уиллис, который даёт фильму то, за что и любят экшены-фантастики — Героя в лице себя, разумеется. В «Аватаре» же к живым актёрам можно отнести не Сэма Уортингтона (Джейк Салли), не Сигурни Уивер, а Стивена Лэнга, сыгравшего «кроважадного» полковника Майлса Кворича. Остальные, такое ощущение, были сняты просто скрытой камерой во время негенеральной, предварительной такой репетиции, когда и напрягаться-то особо не хотелось.

А вот теперь, господа, давайте поближе перейдём к достоинствам «Района №9». Этот фильм, кстати, также вполне может претендовать на «Оскар», почему нет. Ему не хватает эпичности «Аватара», но зато во сто крат больше других вкусностей и заслуг перед мировым кино. И у того, и у другого фильма наполненность одна — земляне злы по природе, они хотят качать ресурсы и ксенофобить бедняг-инопланетяшек. Рано или поздно люди переходят к активным действиям, и тогда внеземных уродцам не здоровится. В случае с «Аватаром» — синим долговязым, в «Район №9» — чуть менее чем полностью высоким крабовидным, живущим на Земле-матушке в резервации в ЮАР по причине зависшего и потерявшего движок корабля.

Чуть выше я затронул тему актёрской игры. Так чем трогает «Район №9» Нила Бломкампа? В главной роли потрясающе, совершенно умопомрачительно сыграл свою роль чиновника Вайкуса, посланного выдворять инопланетян в другое место обитания, друг детства режиссёра, господин Шарлто Копли. Это его дебютная роль в кино, если не считать короткометражки, которую снял так же Бломкамп, и благодаря которой, собственно, и существует «Район». И этот самый Копли в одиночку уделывает всю команду «Аватара». Вот так, не больше, не меньше. Так, как чувак вложился в свой первый фильм, и должны были вкладываться те, которые снимались в кино с десятикратно большим бюджетом. Но не вложились. Почему? Они, труппа «Аватара», просто хреновые актёры, посредственности? Или в зелёном фоне вместо декораций играть, так, как играется «в натуре», невозможно? Но те сцены, где Уивер и Уортингтон появляются сами по себе, сняты в по-настоящему созданных декорациях.

На мой взгляд, причина следующая. Актёры перестают играть тогда, когда чувствуют, что они — говно, а главное — компьютер с его технологиями. От фильма «Аватар» веет пренебрежением к человеческому кино, и веет сталью вымышленных и отрисованных компьютерными дизайнерами сцен. В «Район №9», напротив, прёт человечностью. Он ведь тоже стал сверхуспешным с финансовой точки зрения, собрав 200 с лишним лимонов зелени и обеспечив фильму 800% прибыли. И в этой связи интересно, что случится с теми деньгами, которые дали Бломкампу на вторую часть — «Район №10» — пойдёт ли он по пути Кэмерона в сторону бадабумизации и спецэффектизации процесса, или это будет лишь приложением к настоящей сути кино. И что сделает Кэмерон из «Аватар 2» (будут сняты ещё две части)? Заставит ли он актёров играть? В изменения настроя Кэмерона я не верю. А вот Бломкамп — совсем молодой, 30-летний режиссёр, и вдвойне любопытно, как он будет развиваться после такого успеха. Впрочем, и актёр Копли, интересно, как сыграет третью свою большую роль (до продолжения «Района» на экраны выйдет «Команда «А»» с ним же в главной роли).

Подытоживая, лично я за то, чтобы кино оставалось кино, а не превращалось в компьютерный мультик с На’Ви-уродцами без живых актёров. Вот когда технологии дойдут до того, чтобы создавать актёров при помощи компьютера вообще неотличимых от настоящих… Это, кстати, тема для отдельной заметки.

Да, и ещё, друзья. Только из уважения к вам не писал особо про сюжет. И «Аватар», и «Район №9» заслуживают того, чтобы вы пережили эти фильмы сами. Рассказывать о них много — значит, портить впечатление. Особенно о «Районе». Бесподобное творение, но не эпик. Вообще, я за то, чтобы Копли дали Оскара как актёру, Бломкампу — за режиссёрство, а «Аватар» пусть набирает всякие плюшки в «Фильмах года», «Операторской работе» и прочем.

За фотки спасибо сайту kinopoisk.ru.

P.S. Порой так трудно выбрать, где провести отпуск. Так чего думать? Почитайте блог о туризме, верное решение само появится. Там заметки о различных странах и фишках, которые в них происходят.

Сижу, смотрю «Камеди клаб», Света с Юлей в соседней комнате уже готовятся ко сну, читают сказки. И тут — хуякс, щёлкнула лампочка в люстре и вырубилась подача электричества в половине квартиры. Таким образом, впервые в нашем съёмном жилье за всё время пребывания здесь — 4 или 5 лет — вылетели пробки. Что это такое — я только слышал и примерно представлял, знал, что надо вверх переключить обратно. Ну, вышел к щитку, благо он не закрыт был, методом исключения определил, что в положении, отличном от других, находится только один переключатель. Попробовал было перевести в положение «вкл.», да что-то он не сильно хотел переводиться и ещё коварно так хлопал.

Решив, что самолично дальше этим занимаясь, могу превратиться в худшем варианте в кучку пепла, позвонил Валере, который обычно в это время не спит и плюс к тому является знатным членом технического общества. Тот обрисовал мне ситуацию, что сначала надо попробовать все приборы из розеток выключить, все выключатели внутри квартиры, где свет вырубился, перевести в положение «выключено», а затем ещё раз провести манипуляции в щитке. Если не поможет, то надо электрика вызвать, сказал Шибаон.

Короче, подействовало. И выяснилось, что это из-за лампочки. Вот так я прокачал свой скилл в Школе магии электричества до первого уровня.

Кстати, инсайдерская информация. Валера-то, на самом деле, не пропал, и с инетом у него всё в порядке. Барин отдыхать изволил — даже в аську выходить не хочет.

Вообще, рождественские праздники — самое время для написания заметок из серии «лытдыбр«.

Итак, что у нас из повседневностей. В Абакане уже которые сутки «настоящая сибирская зима». За окном прямо сейчас -32, будет ещё круче дней этак десять. Февраль, по сообщениям метеорологов, тоже нелёгкий.

СШ ГЭС, вопреки прогнозу неизвестных «шаманов», которые «собирались возле Республиканского дома культуры», не рухнула 26 декабря. Стоит и сейчас. Истерички, которые пугали друг друга фотками всё более заснеженной и обледеневшей плотины, продолжают это делать и сейчас. Правда, фоток всё меньше. Ну, правильно, какой идиот из числа тех, кто прыгает на теме «треснувшего бетона», поедет снимать лично в 30-градусный мороз обледеневшую ГЭС? Никакой, вот фоток и нет.

В такую погоду хорошо сидеть дома, играть в игры, смотреть фильмы, вести светские беседы с родными и пить чай. Благо, новогодние праздники.

Машина, тьфу-тьфу-тьфу, с честью пока выдерживает испытание морозами, благо, стоит сигнализация с автопрогревом по температуре и новый аккумулятор. Знаю людей, которые, имея тачки этак в два раза больше по цене, чем наша, не поставили нормальную сигнализацию. В итоге есть такие, кто в последние дни выходит еженочно каждый час и прогревает своё авто. Ну, это же жесть. Неужели спокойный сон не стоит 5-10 тысяч рублей, в которые обойдётся установка сигнализации с автопрогревом? По-моему, очень даже стоит. С другой стороны, и у нас, кажется, не обходится без потерь. Из-за холода, по-моему, отказал один из датчиков сигнализации. Поэтому порой она взрывается воем сирены, якобы дверь авто открыта. Видимо, надо всё-таки оставлять одно деление «печки» в машине включённым, чтобы во время прогрева двигателя внутри машины тоже шёл прогрев.

Ещё горло заболело. Лечусь «тонзилгоном» и чаем.

Самое забавное, что очень многие хотели именно такой зимы — с морозами аццкими, народ соскучился по ним, ведомо. Но как только они грянули, что-то не видно на улицах желающих проверить себя на морозоустойчивость. Один лишь призрак anadoluolgy пугает людей псевдоворовством шапок, а mazorca размещает картинки с вязаными подчленниками.

Такие дела в Абакане.

P.S. В «Лимерике», где я люблю отдыхать, интересные витражи и предметы интерьера. Сделайте себе в квартире или в заведении такое же красивое, порадуйте себя и клиентов.

Степан Курячий в своём твиттере очередной раз плюнул в ICQ-протокол. Пора уже заканчивать с гноблением аськи и создавать святой орден по её защите от варваров-линуксоидов. Но, для начала, надо развеять сомнения людей, собирающихся менять великолепную ICQ на фриковый Jabber.

Так вот, не понимаю людей, которые уходят с ICQ-протокола на Jabber. При этом ссылаются на спам в аське, на порнуху (читай: тот же спам), на разросшийся в аське список контактов и большее удобство «джаббера».

Давайте теперь развеем сомнения людей, отказавшихся от аськи. Спам в виде различных порно-ссылок и с взломанных асек ваших друзей, действительно, достаёт. Но первое решается очень просто ровно за одну минуту в QIP Infium. Лезете в настройки, включаете антиспам с контрольным вопросом на проверку роботов. Всё, спама нет — главная проблема снимается.

Разросшийся в аське список контактов — забавный аргумент. Зачем их собирать тогда, если они вас раздражают? Но, положим, у вас, как и у меня, свыше 250 контактов. Что делать с особо разговорчивыми распиздяями? Да ничего. Просто устанавливаете статус «Занят», как это когда-то сделал я, и вам начинают писать действительно по делу. Либо те люди, с которыми вы не прочь обменяться парой реплик. Всем остальным, нежелательным, просто не отвечаете и всё.

Лично я именно так выдрессировал свой контакт-лист. Все мои друзья в курсе, что мне писать можно, не отказываю я и тем в общении, кто пишет, несмотря на статус. В конечном итоге, теперь я не становлюсь ежедневно жертвой разговорчивых бездельников. Статус «Занят» на многих всё же действует.

«Джаббер» удобнее? Сорри, но, видимо, только с заточенными под джаббер клиентами. До меня так и не дошло, как, пользуясь qip, который вроде бы поддерживает jabber, войти в свой аккаунт. Поэтому сижу в «Джаббере» через gmail — извращение ещё то.

Аргументы типа «Джаббер удобнее» не канают. Чем удобнее? Этап начального погружения в использование протокола с треском проваливается, да и дальнейшее использование… Что там есть, чего в аське нет? Конференции на несколько человек разве что.

Аську знают все, она удобна, её клиент-программы удобны и просты. Извините, джаббероадепты, но я за масс-продукты в качестве площадки для общения.